Hail the Judge
Ta chơi xong không trả tiền, vậy đâu có gọi là bán
Danh sách dài dằng dặc các dự án bị hủy bỏ và thất bại trở thành 1 ví dụ thu nhỏ cho sự phụ thuộc quá mức gần đây của Disney vào "tái chế" những thành công đã có. Trong kho tàng tài sản trí tuệ bom tấn của Vương quốc Phép thuật, các thương hiệu lớn đang cho thấy những dấu hiệu mệt mỏi rõ rệt. Việc chuyển thể 1 TV series ăn khách lên màn ảnh rộng có thể hiệu quả với "The Mandalorian & Grogu", nhưng động thái này làm nổi bật một vấn đề lớn hơn mà Disney đang phải đối mặt. Đó là khó khăn trong việc duy trì chất lượng thương hiệu lâu dài bằng những câu chuyện điện ảnh tươi mới và cấp bách, trong 1 kỷ nguyên khán giả ngày càng thờ ơ.
Việc liên tục quay trở lại khai thác những thương hiệu đã được biết đến, an toàn vì luôn có tập khán giả trung thành, dẫn đến suy giảm lợi nhuận không thể tránh khỏi.
Kể từ khi "The Rise of Skywalker" (2019) ra mắt trong sự thất vọng của fandom toàn cầu, Star Wars đã bị giới hạn trong góc riêng của Disney+ dưới dạng hàng loạt TV series chỉ chiếu trên màn ảnh nhỏ. Mặc dù điều đó giúp thúc đẩy tăng trưởng thuê bao nhanh chóng cho dịch vụ streaming non trẻ của Disney những năm qua, chiến lược này chắc chắn đã "chạm trần".
Các mùa đầu tiên của "Ahsoka" (67,8 triệu giờ xem), "The Acolyte" (29,7 triệu) và "Skeleton Crew" (5,8 triệu) đã mang lại số giờ xem tại Mỹ thấp hơn nhiều so với mùa đầu tiên của những series trước đó như "The Book of Boba Fett" (79,1 triệu), "Andor" (77,4 triệu) và "Obi-Wan Kenobi" (76,4 triệu), theo dữ liệu của Nielsen và nhà phân tích Entertainment Strategy Guy. Ngay cả series chủ lực "The Mandalorian" được coi là bệ phóng cho phim spin-off sắp tới cũng chứng kiến mùa 3 giảm khoảng 10% lượng người xem theo Nielsen so với mùa 2, đồng thời nhu cầu khán giả đối với mùa mới cũng sụt giảm theo Parrot Analytics. Thậm chí, một mối đe dọa lớn hơn về mặt tồn tại là khả năng khán giả cảm thấy không quá cần thiết phải xem Star Wars tại rạp, sau khi đã "tiêu thụ" khoảng 15 TV series.
Không chỉ Star Wars đang gặp khó khăn trong việc đạt được mức độ nhiệt tình như trước. Kết quả phòng vé đáng thất vọng của các bộ phim Marvel Cinematic Universe gần đây như "Captain America: Brave New World" và "Thunderbolts*" phản ánh sự thờ ơ của khán giả đối với các nhân vật ít được biết đến. Càng khai thác sâu vào nhân vật thuộc băng ghế dự bị, franchise càng khó tạo ra nhận diện.
Kết quả dưới kỳ vọng gây bất ngờ của "The Fantastic Four: First Steps" đặt ra những nghi ngờ nghiêm trọng về khả năng "sửa chữa" của loạt phim X-Men reboot (ngoại trừ Deadpool & Wolverine). Tỷ lệ chuyển đổi đo lường hiệu quả mà franchise chuyển đổi nhận thức khán giả thành nhu cầu ra rạp của MCU đã giảm đều đặn kể từ năm 2022. Trên màn ảnh nhỏ, "Daredevil: Born Again" đã không lọt vào bảng xếp hạng streaming của Nielsen trong năm nay, trong khi "Ironheart" gây thất vọng về mặt thương mại. Theo thống kê của Samba TV, "The Fantasic Four: First Steps" cũng không thu hút khi lên sóng truyền hình, chỉ có chưa đầy nửa triệu hộ gia đình Mỹ xem phim trong tuần đầu ra mắt PVOD.
Phim siêu anh hùng MCU giờ đã mất nhiệt trầm trọng
Những khó khăn của Walt Disney Animation và Pixar sau hàng loạt bom xịt "Wish", "Strange World", "Lightyear" và "Elio" càng làm rõ tình hình dễ bị tổn thương trên các trụ cột IP chính của Disney. Mặc dù đứng thứ hai về thị phần phòng vé năm nay tính đến thời điểm hiện tại, các dịch vụ streaming của Disney chỉ chiếm chưa đến 5% tổng mức sử dụng TV hàng tháng, theo Nielsen. Tồn tại một sự mất kết nối giữa các phương tiện truyền thông.
Hãng phim đã trải qua thời kỳ phục hưng hoạt hình vào cuối những năm 1980 và 1990 nhờ gặt hái thành công với "Nàng Tiên Cá", "Aladdin", "Vua Sư Tử" và nhiều tác phẩm khác. Tất nhiên, ở nhiệm kỳ đầu tiên của Bob Iger với tư cách CEO tập đoàn, họ đã thực hiện nhiều thương vụ mua lại làm thay đổi ngành. Đó là đưa Pixar, Marvel và Lucasfilm vào hệ thống. Nhưng ngoài Marvel và Star Wars, Disney không sản xuất được bất kì franchise live-action thành công nào kể từ "Cướp Biển Vùng Caribbean". Có nghĩa nếu không có những studio mua về, công ty không thể tự tạo hit cho chính mình.
Phải công nhận Disney đã cố gắng giải quyết vấn đề này. Nhưng "The Sorcerer’s Apprentice", "John Carter", "The Prince of Persia", "The Lone Ranger", "The BFG", "Tomorrowland" và "A Wrinkle in Time" đều thất bại thảm hại. Trong khi những nỗ lực gần đây hơn như "Artemis Fowl", "Mulan" và "Jungle Cruise" bị cản trở bởi dịch bệnh hoặc yếu kém trong khâu sáng tạo hoặc cả hai, đều không đi đến đâu.
Trên nền tảng streaming, chỉ có "Percy Jackson" nổi lên như 1 hit live-action đột phá ngoài Star Wars/Marvel. Và đó lại là 1 IP được tiếp quản thông qua những vụ thâu tóm tốn kém. Disney không thể cứ mua và mua mãi chỉ để làm giàu cho kho IP của họ.
Kho tài sản khổng lồ của Fox giúp lấp đầy vài khoảng trống này. Tuy nhiên, "Avatar" dù cực kỳ thành công về mặt doanh thu phòng vé lại có thời gian phát hành rất dài giữa các phần, cũng như không có sự mở rộng franchise nào ngoài phim điện ảnh và khu vui chơi tại Disney World (mặc dù khu này khá tuyệt vời). "Kingdom of the Planet of the Apes" (397 triệu USD) là tác phẩm có doanh thu thấp nhất trong franchise kể từ thất bại năm 2001 của Tim Burton và Mark Wahlberg. Giờ phải xem "Predator: Badlands" sẽ thể hiện như thế nào vào tháng 11 ngoài phòng vé. Sau khi "Alien Romulus" (351 triệu USD) đã cố gắng thổi luồng sinh khí mới vào franchise này hòng vực dậy.
Sau thành công của "Five Nights at Freddy’s" và "A Minecraft Movie", thật khó để hình dung việc Disney sở hữu 10% cổ phần trong công ty game Epic Games lại không dẫn đến 1 bộ phim "Fortnite" trong tương lai gần. Năm tới, hãng sẽ phát hành 1 phim kinh dị mới của Sam Raimi, 1 phim kịch bản gốc từ Pixar và 1 phim kinh dị tận thế khoa học viễn tưởng từ 20th Century. Chúng mang đến những ý tưởng mới lạ. Còn lại đều là phim dựa trên franchise bao gồm "The Mandalorian & Grogu", "Avengers: Doomsday", "Toy Story 5", phiên bản live-action của "Moana" và "Ice Age 6".
Việc liên tục quay trở lại khai thác những thương hiệu đã được biết đến, an toàn vì luôn có tập khán giả trung thành, dẫn đến suy giảm lợi nhuận không thể tránh khỏi.
Kể từ khi "The Rise of Skywalker" (2019) ra mắt trong sự thất vọng của fandom toàn cầu, Star Wars đã bị giới hạn trong góc riêng của Disney+ dưới dạng hàng loạt TV series chỉ chiếu trên màn ảnh nhỏ. Mặc dù điều đó giúp thúc đẩy tăng trưởng thuê bao nhanh chóng cho dịch vụ streaming non trẻ của Disney những năm qua, chiến lược này chắc chắn đã "chạm trần".
Các mùa đầu tiên của "Ahsoka" (67,8 triệu giờ xem), "The Acolyte" (29,7 triệu) và "Skeleton Crew" (5,8 triệu) đã mang lại số giờ xem tại Mỹ thấp hơn nhiều so với mùa đầu tiên của những series trước đó như "The Book of Boba Fett" (79,1 triệu), "Andor" (77,4 triệu) và "Obi-Wan Kenobi" (76,4 triệu), theo dữ liệu của Nielsen và nhà phân tích Entertainment Strategy Guy. Ngay cả series chủ lực "The Mandalorian" được coi là bệ phóng cho phim spin-off sắp tới cũng chứng kiến mùa 3 giảm khoảng 10% lượng người xem theo Nielsen so với mùa 2, đồng thời nhu cầu khán giả đối với mùa mới cũng sụt giảm theo Parrot Analytics. Thậm chí, một mối đe dọa lớn hơn về mặt tồn tại là khả năng khán giả cảm thấy không quá cần thiết phải xem Star Wars tại rạp, sau khi đã "tiêu thụ" khoảng 15 TV series.
Không chỉ Star Wars đang gặp khó khăn trong việc đạt được mức độ nhiệt tình như trước. Kết quả phòng vé đáng thất vọng của các bộ phim Marvel Cinematic Universe gần đây như "Captain America: Brave New World" và "Thunderbolts*" phản ánh sự thờ ơ của khán giả đối với các nhân vật ít được biết đến. Càng khai thác sâu vào nhân vật thuộc băng ghế dự bị, franchise càng khó tạo ra nhận diện.
Kết quả dưới kỳ vọng gây bất ngờ của "The Fantastic Four: First Steps" đặt ra những nghi ngờ nghiêm trọng về khả năng "sửa chữa" của loạt phim X-Men reboot (ngoại trừ Deadpool & Wolverine). Tỷ lệ chuyển đổi đo lường hiệu quả mà franchise chuyển đổi nhận thức khán giả thành nhu cầu ra rạp của MCU đã giảm đều đặn kể từ năm 2022. Trên màn ảnh nhỏ, "Daredevil: Born Again" đã không lọt vào bảng xếp hạng streaming của Nielsen trong năm nay, trong khi "Ironheart" gây thất vọng về mặt thương mại. Theo thống kê của Samba TV, "The Fantasic Four: First Steps" cũng không thu hút khi lên sóng truyền hình, chỉ có chưa đầy nửa triệu hộ gia đình Mỹ xem phim trong tuần đầu ra mắt PVOD.
Phim siêu anh hùng MCU giờ đã mất nhiệt trầm trọng
Những khó khăn của Walt Disney Animation và Pixar sau hàng loạt bom xịt "Wish", "Strange World", "Lightyear" và "Elio" càng làm rõ tình hình dễ bị tổn thương trên các trụ cột IP chính của Disney. Mặc dù đứng thứ hai về thị phần phòng vé năm nay tính đến thời điểm hiện tại, các dịch vụ streaming của Disney chỉ chiếm chưa đến 5% tổng mức sử dụng TV hàng tháng, theo Nielsen. Tồn tại một sự mất kết nối giữa các phương tiện truyền thông.
Hãng phim đã trải qua thời kỳ phục hưng hoạt hình vào cuối những năm 1980 và 1990 nhờ gặt hái thành công với "Nàng Tiên Cá", "Aladdin", "Vua Sư Tử" và nhiều tác phẩm khác. Tất nhiên, ở nhiệm kỳ đầu tiên của Bob Iger với tư cách CEO tập đoàn, họ đã thực hiện nhiều thương vụ mua lại làm thay đổi ngành. Đó là đưa Pixar, Marvel và Lucasfilm vào hệ thống. Nhưng ngoài Marvel và Star Wars, Disney không sản xuất được bất kì franchise live-action thành công nào kể từ "Cướp Biển Vùng Caribbean". Có nghĩa nếu không có những studio mua về, công ty không thể tự tạo hit cho chính mình.
Phải công nhận Disney đã cố gắng giải quyết vấn đề này. Nhưng "The Sorcerer’s Apprentice", "John Carter", "The Prince of Persia", "The Lone Ranger", "The BFG", "Tomorrowland" và "A Wrinkle in Time" đều thất bại thảm hại. Trong khi những nỗ lực gần đây hơn như "Artemis Fowl", "Mulan" và "Jungle Cruise" bị cản trở bởi dịch bệnh hoặc yếu kém trong khâu sáng tạo hoặc cả hai, đều không đi đến đâu.
Trên nền tảng streaming, chỉ có "Percy Jackson" nổi lên như 1 hit live-action đột phá ngoài Star Wars/Marvel. Và đó lại là 1 IP được tiếp quản thông qua những vụ thâu tóm tốn kém. Disney không thể cứ mua và mua mãi chỉ để làm giàu cho kho IP của họ.
Kho tài sản khổng lồ của Fox giúp lấp đầy vài khoảng trống này. Tuy nhiên, "Avatar" dù cực kỳ thành công về mặt doanh thu phòng vé lại có thời gian phát hành rất dài giữa các phần, cũng như không có sự mở rộng franchise nào ngoài phim điện ảnh và khu vui chơi tại Disney World (mặc dù khu này khá tuyệt vời). "Kingdom of the Planet of the Apes" (397 triệu USD) là tác phẩm có doanh thu thấp nhất trong franchise kể từ thất bại năm 2001 của Tim Burton và Mark Wahlberg. Giờ phải xem "Predator: Badlands" sẽ thể hiện như thế nào vào tháng 11 ngoài phòng vé. Sau khi "Alien Romulus" (351 triệu USD) đã cố gắng thổi luồng sinh khí mới vào franchise này hòng vực dậy.
Sau thành công của "Five Nights at Freddy’s" và "A Minecraft Movie", thật khó để hình dung việc Disney sở hữu 10% cổ phần trong công ty game Epic Games lại không dẫn đến 1 bộ phim "Fortnite" trong tương lai gần. Năm tới, hãng sẽ phát hành 1 phim kinh dị mới của Sam Raimi, 1 phim kịch bản gốc từ Pixar và 1 phim kinh dị tận thế khoa học viễn tưởng từ 20th Century. Chúng mang đến những ý tưởng mới lạ. Còn lại đều là phim dựa trên franchise bao gồm "The Mandalorian & Grogu", "Avengers: Doomsday", "Toy Story 5", phiên bản live-action của "Moana" và "Ice Age 6".